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最近追陸劇，如果你發現李昀銳的名字出現頻率越來越高，真的不是錯覺。從古裝劇裡的清冷公子、腹黑才子，到現代劇中帶點痞氣的少年感，再到仙俠世界裡瀟灑又重情的妖王，李昀銳這幾年一路累積不同類型角色，也逐漸從「熟面孔」走向受到更多觀眾關注的演員。尤其在《九重紫》之後，他的古裝角色魅力更受到討論，溫潤外表配上帶點距離感的氣質，無論是拿劍、騎馬還是站著不說話，都很容易讓觀眾默默多看兩眼。以下就從7部代表作出發，帶大家一次盤點李昀銳的陸劇作品，看他如何一路從配角、男二型角色，逐漸累積出自己的戲劇辨識度。
1.《九重紫》
古裝顏值與演技雙雙出圈，宋墨成為代表角色
如果要挑一部最能讓觀眾記住李昀銳的古裝作品，《九重紫》絕對值得放進推薦名單。由孟子義、李昀銳主演的《九重紫》，故事圍繞竇昭與宋墨兩人的命運展開。竇昭歷經人生變故後重新走過一次人生，而宋墨同樣背負家族恩怨與命運謎團，兩人在重重危機中逐漸靠近，從互相試探一路走向並肩而行。李昀銳飾演的宋墨出身顯赫，是英國公府嫡子，也是定國軍少帥。角色本身就具備相當強烈的反差：外表沉著冷靜、行事果斷，面對敵人時毫不手軟，但在感情面前卻逐漸露出柔軟的一面。
尤其宋墨從前期的隱忍，到後期逐漸展現強勢與果敢，讓角色不只是單純的「高冷帥哥」，而是有完整的人物成長。李昀銳在劇中的古裝造型也成為討論焦點，尤其白衣將軍形象搭配武打戲，既有少年將軍的俐落感，也帶著古裝男主角特有的清冷氣質。如果你是「古裝男主控」，《九重紫》可以直接列入必看清單。
2.《耀眼》
金髮痞帥少年登場，反差感直接拉滿
如果《九重紫》是李昀銳的古裝魅力，那《耀眼》則讓人看到他的另一面。這次搭檔關曉彤，李昀銳首次以醒目的金髮造型亮相，整個人從古裝劇裡的清冷公子，瞬間切換成帶點野性與痞氣的少年。劇中關曉彤飾演的晴也原本過著優渥生活，卻因家庭變故回到故鄉札扎亭，也因此遇見刑武等一群少年。
李昀銳飾演的刑武，人稱「小武爺」，表面看起來脾氣不太好，甚至有點不好惹，實際上卻是個重情重義、內心柔軟的人。他不是典型的校園完美男神，反而帶著一點「嘴硬、脾氣硬，但心其實很軟」的少年感；而這也是李昀銳在《耀眼》最有趣的地方，他不是靠精緻造型堆出帥，而是透過角色的性格讓痞帥感成立。對於習慣看他古裝造型的觀眾來說，這種反差確實很有新鮮感。
3.《宴遇永安》
冷面少尹遇上現代美食，古裝男神也可以很有「反差萌」
《宴遇永安》則是另一種風格的古裝作品。故事設定相當有趣，沈家人在意外之下穿越至唐代永安城，原本熟悉現代生活的他們，開始思考如何利用現代飲食概念在古代開設飯館，也因此開啟一連串與美食、生活和感情有關的故事。王影璐飾演的沈韶光，與李昀銳飾演的京兆少尹林晏，則在一次次交鋒中逐漸產生情感。
林晏的角色設定屬於典型的「外冷內熱型」一開始對沈韶光抱持戒心，做事嚴謹、態度冷淡，甚至有點難搞，但隨著兩人相處，他的防備慢慢卸下，也逐漸展現溫柔的一面。這個角色同時需要處理文戲與武戲，既要有冷面官員的沉穩，也需要在動作場面展現俐落身手。而劇中與美食相關的情節，也讓這部作品多了一點輕鬆感。畢竟一邊查案、一邊談戀愛已經夠忙了，現在還要順便研究吃什麼，古代人的戀愛行程也是很滿。
4.《星漢燦爛·月升滄海》
毒舌才子袁慎，嘴上不饒人、心裡卻放不下
想看李昀銳展現「高智商＋高傲感＋嘴硬深情」？那麼《星漢燦爛·月升滄海》不能錯過！這部劇由吳磊、趙露思主演，改編自關心則亂小說《星漢燦爛，幸甚至哉》，故事圍繞程少商的成長與感情經歷展開。李昀銳在劇中飾演袁慎，是出身書院、學識淵博的才子，而袁慎最大的特色，就是「那張嘴」舌、驕傲、說話不留情，偏偏又總是有自己的道理。尤其面對程少商時，兩人之間充滿你來我往的鬥嘴與試探，讓這段關係格外有火花。
但袁慎並不是單純的傲嬌角色，他對程少商其實始終抱有深厚感情，只是他的表達方式經常讓人忍不住想問：「你到底是在追妻，還是在考驗對方耐性？」李昀銳把角色的高傲、機敏與深情揉在一起，讓袁慎成為劇中相當有辨識度的角色。這種「嘴巴很壞、心卻很誠實」的角色，通常就是觀眾最容易嘴上嫌棄、心裡偷偷喜歡的類型。
5.《神隱》
從少年妖王到深情守護者，鴻奕的感情線很有後勁
仙俠劇迷也不能漏掉《神隱》。由趙露思、王安宇主演的《神隱》，融合仙俠、奇幻與愛情元素，李昀銳在劇中飾演妖王鴻奕。鴻奕身為狐族王室後裔，身世並不單純，成長過程也背負著仙妖兩界的恩怨。故事初期，他與阿音、元啟、宴爽等人一路同行，也曾對阿音產生感情。然而隨著劇情發展，他逐漸從少年時期的情感懵懂，走向更成熟的選擇。尤其後期鴻奕與宴爽的感情線，更呈現出角色重情重義的一面。
這個角色對李昀銳來說，也是一種不同於《九重紫》宋墨的古裝魅力：宋墨偏向冷峻克制，鴻奕則多了一些妖族角色特有的張揚與少年感。如果喜歡「古裝＋仙俠＋感情線」，《神隱》會是另一個值得補看的作品。
6.《冰湖重生》
從冰湖死局走向幕後謀局，諸葛玥多了一層破碎感
李昀銳在《冰湖重生》中飾演諸葛玥，則是另一種偏冷感、謀略型角色。諸葛玥出身名門，卻一路遭遇命運重擊，在墜入冰湖後經歷「假死重生」，之後選擇隱藏自己的真實狀態，在暗處守護楚喬。與單純靠武力解決問題的英雄不同，這次的諸葛玥更強調謀略與心智。他不一定站在最前面，卻總是在關鍵時刻推動局勢發展。角色本身帶著一種「經歷過死亡之後，更沉默也更強大」的氣質，而李昀銳在劇中的戰損造型，也讓角色多了一份破碎感，這種「表面冷靜、內心其實藏著很多情緒」的角色，很適合喜歡克制型男主角的觀眾。
7.《嘉南傳》
從永慶國二王子到王上，展現另一種古裝角色線
早期作品《嘉南傳》同樣可以看到李昀銳的古裝身影，該劇由鞠婧禕、曾舜晞等主演，故事以嘉南郡主姜保寧的成長與感情經歷為主軸，並融合宮廷權力、身分差異與愛情元素。李昀銳在劇中飾演慶安，是永慶國二王子，為了尋找生母，他往返於永慶國與慕安國之間，也因此遇見李冬至。兩人的感情在不同身分與局勢下經歷波折，而慶安後來也為了保護心愛之人拿起武器，最終走上王位。
《耀眼》的刑武，是帶點痞氣、外硬內軟的海島少年；《星漢燦爛·月升滄海》的袁慎，是高傲毒舌卻默默深情的才子；《神隱》的鴻奕，多了一份少年妖王的張揚與深情；到了《九重紫》的宋墨，則逐漸形成沉穩、克制又強大的古裝男主氣場。李昀銳的優勢不只是外型，而是同樣一張臉，放進不同角色裡，可以呈現完全不同的性格溫度。
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